Zapraszamy do odwiedzenia wyjątkowej wystawy interdyscyplinarnej „Zjednoczeni w sztuce”, która odbędzie się w dniach 13 września – 16 listopada 2025 roku w Muzeum Częstochowskim Pawilon Wystawowy- Park Staszica, wernisaż w sobotę 13.09. o godz.17.00 Oprawa muzyczna: Kamil Cisowski – kapelmistrz Orkiestry Dętej z Olsztyna – trąbka, Ewa Cisowska – wokal i flet poprzeczny, Mikołaj Borkowski – klawisze.

To niezwykłe wydarzenie zgromadzi ponad 100 twórców z Niemiec, Japonii, Korei Południowej i Polski, oferując publiczności niezapomnianą podróż przez różnorodne formy wyrazu artystycznego. Wystawa odbywa się z inicjatywy Stowarzyszenia Wallauer Fachwerk Kulturkreis z Niemiec – przewodniczący Hans-Peter Krecker, oraz Muzeum Częstochowskiego. Wystawę i pobyt artystów z Niemiec i Japonii organizuje Jolanta Madej – komisarz wystawy. Polskę reprezentują członkowie ZPAP-okręgu częstochowskiego- Jolanta Madej i Krzysztof-Kamil Malewicz, członek ZPAP okręgu wrocławskiego – Janusz Motylski i członek ZPAF – Sławomir Jodłowski.
Na wystawie będzie można podziwiać rzeźbę, ceramikę, grafikę ,malarstwo oraz fotografię, które wspólnie tworzą wielowymiarowy dialog międzykulturowy. Każda praca ukazuje unikalne perspektywy artystów, jednocześnie podkreślając uniwersalne wartości i emocje, które łączą ludzi na całym świecie.
„Zjednoczeni w sztuce” to nie tylko eksploracja różnorodnych technik i estetyk, ale także symbol jedności i współpracy w globalnym świecie sztuki. Wystawa będzie dostępna dla zwiedzających w godzinach otwarcia galerii.
– Kiedy rozpoczynaliśmy pracę nad wystawą „Zjednoczeni w Sztuce”, przyświecała nam myśl o spotkaniu – nie tylko spotkaniu artystów z różnych stron świata, ale także spotkaniu odmiennych historii, emocji i wrażliwości. Dziś, w przestrzeniach Muzeum Częstochowskiego, z radością dzielimy się z Państwem efektem tej niezwykłej wymiany.
Artyści z Niemiec, Polski, Japonii i Korei przywieźli ze sobą nie tylko swoje prace: rzeźby, obrazy, rysunki, ceramikę, fotografie ale też fragmenty swoich światów, odrębnych, a jednak bliskich poprzez wspólną pasję tworzenia. Różnorodność warsztatów i postaw, którą tu Państwo zobaczą, nie dzieli, lecz splata się w naturalny sposób, tworząc mozaikę doświadczeń i perspektyw.
„Zjednoczeni w Sztuce” to coś więcej niż tylko tytuł. To przypomnienie, że mimo różnych języków, tradycji i sposobów patrzenia na świat, wszyscy mamy w sobie pragnienie komunikacji , czasem jednym gestem pędzla, czasem dotknięciem gliny, światłem uchwyconym w obiektywie. Każdy z prezentowanych artystów opowiada własną historię, a jednak wszystkie te opowieści splatają się w jedną – o człowieku, o jego marzeniach, niepokojach i zachwycie nad światem.
Zapraszam Państwa do tej wspólnej podróży, do otwartego spotkania z różnorodnością i pięknem, które rodzi się tam, gdzie zamiast dzielić – staramy się zrozumieć – komisarz wystawy Jolanta Madej.
Wystawa objęta Honorowym Patronatem Prezydenta Częstochowy Krzysztofa Matyjaszczyka.
Zjednoczeni w Sztuce – tekst do katalogu dr hab. prof ASP w Katowicach Macieja Linttnera
Prezentacja artystów pod szyldem wspólnego tytułu „Zjednoczeni w Sztuce” jest różnorodnym zbiorem artystycznych poszukiwań. Każdy z artystów od lat w zaciszu swoich pracowni stara się znaleźć swój indywidualny język porozumienia ze światem. Ten rodzaj dialogu to swoiste przełożenie wewnętrznych emocji w materię obrazu, rzeźby czy też innej stosownej dla danego twórcy technologii. Wystawy zbiorowe takie jak ta stają się konfrontacją wielu odmiennych od siebie artystycznych postaw. To z jednej strony budzi obawę stworzenia jakościowego dysonansu. Z drugiej jednak strony ten emocjonalny melanż może stać się dodatkową wartością, której atutem stanie się właśnie różnorodność. Wszystko zatem zależy od odbiorcy i jego otwartości na odmienność świata będącego niezmienną twórczą inspiracją. Owa różnorodność w przypadku tego grupowego projektu jest wyjątkowo szeroka, bo mierzona rozległą przestrzenią dzielącą wystawianych artystów. Nie tylko chodzi o odległości formalne i ideowe pokazywanych prac. Ale również o rozrzutność losu, lokującego w tak odległych miejscach pracownie, w których rodziły się fragmenty tej wystawy. Wiadomo, że na styku relacji odbiorcy z dziełem tworzą się zupełnie nowe parametry poznawcze. Warto jednak pamiętać, że za każdą odsłoną tej prezentacji stoją inne historie wraz z szerokim pasmem ściśle przylegających okoliczności. Wspominam o tych różnicach celowo, ponieważ zapoznanie się z ich fragmentem z pewnością przybliżyć może, kwestie schowane głębiej i niedostrzegalne na pierwszy rzut oka. Mam tu na myśli ukryte pod warstwą autorskich technologii indywidualne, osobiste kody. Zarówno te ulokowane w kategoriach przekazu myśli jak i te będące niczym linie papilarne autorskim, niepowtarzalnym śladem. W wypadku tej prezentacji mamy tak dużą ilość twórczych postaw, że opisywanie ich wybiórczo wydaje się mieć niewielki sens, z uwagi na możliwość pominięcia wielu istotnych elementów. Nadmienić w tym miejscu należy, iż rozpiętość warsztatowa pod tytułem „Zjednoczeni w Sztuce” mieści ponad stu autorów z różnych krajów takich jak Polska, Niemcy i Japonia i Korea. Mamy tu więc całą paletę różnorodnych technik: malarstwo, rzeźbę, ceramikę, fotografie, enkaustykę, wycinankę japońską, a także graficzne formy wypowiedzi. Taka duża ilość twórców gwarantuje szeroki artystyczny rozmach mieszający ze sobą wielość stylistyk, od prostych form abstrakcyjnych, po rozbudowane interpretacje pejzażowe czy figuratywne.
Właśnie za sprawą zawartej w tytule wystawy idei wspólnoty jeszcze raz chciałbym zwrócić uwagę na tworzący się pewien ciekawy artystyczny paradoks. Polegający na tym, aby właśnie pod kątem tej różnorodności wziąć pod uwagę to, że jej podstawą jest przecież indywidualność. I właśnie owym odmiennym autorskim postawom przyjrzeć się szczególnie mając na uwadze zupełnie odległe ich rodowody.
dr hab. prof. Maciej Linttner