26.04.2025 – “Z biegiem Warty” – KAMION 2024 – wystawa poplenerowa: BAJSAROWICZ MICHAŁ, BANAŚ KATARZYNA, CHOMICZEWSKI STANISŁAW, CZYŻYKIEWICZ ZOUKI ANNA, DANIELEWICZ MARIAN, HERC ILONA, KOTOWICZ PAWEŁ, LASAK PRZEMYSŁAW, LUBASZKA TOMASZ, ŁYDŻBA JACEK, MARSZAŁEK WALDEMAR, SIBERA ALINA, STĘPNIAK MAŁGORZATA, ŚLÓSARCZYK MONIKA, Regionalne Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych w Częstochowie – Konduktorownia, ul. Piłsudskiego 34/36; WERNISAŻ o godz. 18.00.
Od 25 lat ziemia wieluńska zachwyca i inspiruje artystów podczas Ogólnopolskiego Pleneru Malarstwa Figuratywnego im. Jerzego Dudy-Gracza. W nadwarciańsko-wieluńskim krajobrazie tworzone są niepowtarzalne prace, które będzie można oglądać na wystawie poplenerowej „Z biegiem Warty – Kamion 2024” w Regionalnym Towarzystwie Zachęty Sztuk Pięknych w Częstochowie. Pomysłodawczynią i komisarzem tego pleneru jest Alina Sibera. Na wystawie w Konduktorowni zobaczymy prace następujących artystów: BAJSAROWICZ MICHAŁ, BANAŚ KATARZYNA, CHOMICZEWSKI STANISŁAW, CZYŻYKIEWICZ ZOUKI ANNA, DANIELEWICZ MARIAN, HERC ILONA, KOTOWICZ PAWEŁ, LASAK PRZEMYSŁAW, LUBASZKA TOMASZ, ŁYDŻBA JACEK, MARSZAŁEK WALDEMAR, SIBERA ALINA, STĘPNIAK MAŁGORZATA, ŚLÓSARCZYK MONIKA.
W 2024 roku uczestnicy pleneru działali twórczo w Ośrodku Wypoczynkowym KAMION, a powstałe wówczas prace prezentowane już były na jubileuszowej wystawie w Muzeum Ziemi Wieluńskiej w Wieluniu. Pierwszy plener odbył się w Toporowie, a kolejne w sąsiednim Kamionie. W pięciu z nich uczestniczył prof. Jerzy Duda-Gracz (lata 2000-2024). Nazwa pleneru – „Z biegiem Warty”, idealnie wpasowała się w klimat rzeki i wiejskich widoków, jakie artyści z całej Polski mogą tutaj kontemplować. Mecenasem pleneru został Burmistrz miasta Wielunia. W posłowiu do katalogu poplenerowego czytamy: „Z perspektywy lat trzeba stwierdzić, że zaprzestanie organizacji plenerów przez Biuro Wystaw Artystycznych w Sieradzu dało impuls Pani Alinie Siberze, która nie zmarnowała szansy i perfekcyjnie je prowadzi, zapraszając każdego roku kilkunastu znakomitych Artystów. Komisarz plenerów należy się zatem szczególne uznanie. Słowa podziękowania kieruję także do sponsorów oraz Starostwa Powiatowego w Wieluniu, które w latach 2003- 2020 spajało organizację kamiońskich plenerów. Od czterech lat rolę tę przejęło Muzeum, które w ścisłej i efektywnej współpracy z Gminą Wieluń oraz dzięki gościnności Jolanty i Tomasza Liedmannów, właścicieli Ośrodka Wypoczynkowego KAMION, realizują kolejne interesujące artystyczne spotkania i poplenerowe wystawy. Piękne nadwarciańskie krajobrazy i otwarte na kulturę miasto Wieluń w ciągu ćwierćwiecza doceniło i odwiedziło dziewięćdziesięciu Twórców, pozostawiając tutaj wybrane swoje prace. Także muzealna kolekcja współczesnego malarstwa i rzeźby konsekwentnie jest powiększana, a interesujące dzieła cieszą oko turystów odwiedzających Muzeum” – podaje Jan Książek – Dyrektor Muzeum Ziemi Wieluńskiej.
UCZESTNICY PLENERU:
BAJSAROWICZ MICHAŁ
BANAŚ KATARZYNA
CHOMICZEWSKI STANISŁAW
CZYŻYKIEWICZ ZOUKI ANNA
DANIELEWICZ MARIAN
HERC ILONA
KOTOWICZ PAWEŁ
LASAK PRZEMYSŁAW
LUBASZKA TOMASZ
ŁYDŻBA JACEK
MARSZAŁEK WALDEMAR
SIBERA ALINA
STĘPNIAK MAŁGORZATA
ŚLÓSARCZYK MONIKA
***
Michał Bajsarowicz
Michał Bajsarowicz, urodzony w 1963 roku, artysta malarz, grafik i rzeźbiarz. W 1992 roku ukończył
Akademię Sztuk Pięknych w Poznaniu, uzyskując dyplom w pracowni prof. Bogdana Wegnera.
Głównym motywem twórczości Bajsarowicza jest człowiek i jego egzystencja. W swoich pracach,
zarówno malarskich, graficznych, jak i rzeźbiarskich, artysta eksploruje temat ludzkiego ciała,
ukazując je bez upiększeń, często w sposób skłaniający do refleksji. Jego dzieła nie dążą do
estetycznej kontemplacji, lecz mają na celu zaangażowanie widza i pobudzenie do głębszych
przemyśleń.
***
Katarzyna Banaś
Studiowała w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby.
Dyplom z malarstwa obroniła w 1997 roku w pracowni profesora Józefa Hałasa. Jest
autorkąkilkudziesięciu wystaw indywidualnych w kraju i za granicą(m.in. „Otwarte przestrzenie”,
Galeria Regionalnego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych Konduktorownia, Częstochowa; „Te
poniechane światy. Obrazy inspirowane poezją Tomasza Różyckiego”. Jest laureatką nagród i
wyróżnień (m.in. Nagroda Roku ZPAP za wystawę„List Oceaniczny. Obrazy inspirowane
poezją Tomasza Różyckiego”, prezentowana w 2013 roku w Galerii Platon we Wrocławiu). Jej prace
były także wystawiane na targach sztuki w Polsce i w Danii. Abstrakcyjne malarstwo Katarzyny
Banaśjest zapisem subiektywnych wrażeń, odczuć zmysłowych związanych z naturąi jej
nieustanną zmiennością. W ostatnich latach tworzyła cykle obrazów inspirowanych poezją Henrika
Nordbrandta, Jensa Finka-Jensena i Tomasza Różyckiego.
***
Stanisław Chomiczewski
Urodzony w 1949 roku. Studiował na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, w
pracowni prof. Zdzisława Przebindowskiego i prof. Czesława Rzepińskiego. Mieszka i tworzy w
Uhryniu w Beskidzie Sądeckim. Pejzażysta, mistrz gasnącego we fioletach zmierzchu, którego obrazy
emanują radocią bycia w naturze i zachłanności jej kontemplacji. Jego malarskie szlaki rozcigają się od
Indii i Kazachstanu, poprzez Grecję, Włochy i Francję, aż po Meksyk i Kubę. Jest równie miłośnikiem i
hodowcą koni, które są częstym tematem w jego malarstwie.
***
Anna Czyżykiewicz Zouki
Artystka urodzona w 1977 roku we Wrocławiu. Studiowała w L’ecole du Louvre w Paryżu na kierunku
Historia Sztuki. Od 2012 roku jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków. Zajmuje się
malarstwem olejnym, witrażem oraz pisaniem ikon. Uczestniczyła w wystawach indywidualnych,
zbiorowych oraz plenerach. Od 28 lat pracuje w kulturze jako manager i organizator, głównie w kręgu
piosenki literackiej, ale także promuje spektakle teatralne i poetów. To również marszandka i
komisarz wielu plenerów malarskich w Polsce.
***
Marian Danielewicz
Urodzony w Wieluniu. Studia na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu M. Kopernika w
Toruniu w latach 1965-1970, w pracowni malarstwa prof. Bronisława Kierzkowskiego.
Pejzaż – natura, która mnie otacza jest dla niego pretekstem, nowym układem kolorystycznym,
stwarzającym nową jakość w plastycznym postrzeganiu świata.
***
Ilona Herc
Absolwentka Instytutu Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, Filia w Cieszynie. W 1998 roku
uzyskała dyplom z malarstwa w pracowni prof. Zygmunta Lisa. Członek ZPAP oraz Stowarzyszenia
Pastelistów Polskich. Od 2024 roku także słowackiej UBS. Finalistka konkursu ”Obraz Roku” 2003.
Pracuje zarówno w technice akrylu, olejnej, jak i pastelu. Autorka i uczestniczka wielu wystaw
zbiorowych i indywidualnych. Prace znajdują się w zbiorach w Polsce i za granicą.
***
Paweł Kotowicz
Urodzony w 1968 roku w Chrzanowie (Małopolska). Studiował na Wydziale Grafiki Akademii
Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom z wyróżnieniem otrzymał w Pracowni Miedziorytu w
1994 roku. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, nagradzany na
Ogólnopolskim Biennale Pasteli, Triennale z Martwą Naturą oraz Laurem dla Młodych i
Złotym Sygnetem „Adiunge optimorum”. Brał udział w ponad 60 wystawach zbiorowych i
międzynarodowych m.in. w Niemczech, Holandii, Francji, Włoszech, Japonii, USA,
Macedonii, Grecji, Słowacji i Bułgarii. Autor 45 wystaw indywidualnych w Polsce i poza jej
granicami m.in. w Niemczech, Francji, Austrii, Czechach i USA.
Uczestnik wielu plenerów malarskich krajowych i międzynarodowych w Polsce oraz we Włoszech,
Grecji, Słowacji, Litwie, Ukrainie i w Indiach.
Wrzesień to miesiąc, który lubię od urodzenia…
Dlaczego? Bo urodziłem się pięknego, wrześniowego wieczoru ponad pięćdziesiąt lat temu. Tak
też się składa, że gdzieś od samego początku w moim życiu końcówka lata przynosiła wspaniałe
zdarzenia, które na długi czas pozostają w sercu i głowie. Z czasem zaczynają dominować te
najważniejsze, które wniosły coś więcej.
Jednym z nich jest plener w Kamionie, z zapachem nadchodzącej jesieni, leniwym nurtem rzeki
Warty i ciekawymi artystami, których tutaj poznałem. Znajomości rozpoczęte przed wielu laty, z
czasem przerodziły się w najtrwalsze przyjaźnie. Nie wymuszone, prawdziwe, szczere i
bezinteresowne. Temu wszystkiemu przewodzi nasza Alina – strażniczka plenerowego ogniska.
Wielkie uznanie i podziękowanie dla niej oraz dla wszystkich, którzy przez ostatnie 25 lat pełniąc
funkcje publiczne dokładali wszelkich starań aby ten plener trwał i inspirował.
Portrety kolegów, które malowałem spontanicznie przy okazji kolejnych spotkań są zapisem
chwili ale i dowodem na to, że warto było spotkać ich tutaj – nad Wartą.
***
Przemysław Lasak
Urodzony w 1958 r. w Opolu. Dyplom w PWSSP we Wrocławiu (obecnie ASP) z ceramiki w pracowni
prof. Krystyny Cybińskiej 1986 r. Praca dyplomowa otrzymała nagrodę Rektora PWSSP oraz nagrodę
Ministra Kultury i Sztuki, jako najlepszy dyplom roku. Pedagog macierzystej uczelni, od 1999 roku
profesor tytularny.
Jest twórcą ceramicznych cykli: Sztandary (1986-1996), Najemnicy (1996- 1998), Ona (1998-1999),
Nadzieja (2000-2003), Cienie (2012-2013), Renegaci (2010-2014), Mir (2014-2015), Emigrantki (2015-
2016), Europa (2015- 2016), Pokój (2012-2016), Podział (2018-2020), NIEwinne (2019-2021).
Prezentował swoje prace na ponad 400 wystawach w Europie, USA i Azji. Realizacja rzeźb do
spektakli Agaty Dudy-Gracz w Teatrze im. J. Słowackiego w Krakowie. Zdobywca złotego medalu na
- Międzynarodowym Konkursie Ceramiki Artystycznej w Faunzie (1991) Włochy. W 2005 r. Nagroda
Ministra Kultury i Sztuki za szczególne „Zasługi dla Kultury Polskiej”. W 2020 r. brązowy medal
„Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Wielokrotnie nagradzany Nagrodą Rektora ASP pierwszego i
drugiego stopnia. Kurator i uczestnik wielu sympozjów, plenerów malarskich i ceramicznych w kraju i
za granicą.
***
Tomasz Lubaszka
Urodzony w 1961 roku. Studia ukończył w Instytucie Wychowania Artystycznego WSP w
Częstochowie. Dyplom w 1985 roku. Jest autorem niemal stu wystaw indywidualnych w kraju i ponad
stu pięćdziesięciu wystaw zbiorowych m.in. Niemcy, Włochy, Dania, Kanada, Chiny, USA, Francja,
Chorwacja, Słowenia, Czechy.
***
Jacek Łydżba
Ukończył Wydział Grafiki w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dyplom z malarstwa i plakatu z
wyróżnieniem otrzymał w 1994 roku w pracowni plakatu profesora Macieja Urbańca.
Wykładał w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Częstochowie, w pracowni projektowania graficznego.
Kierował Instytutem Plastyki Akademii im. Jana Długosza w Częstochowie i pełnił funkcję prezesa w
Regionalnym Towarzystwie Zachęty Sztuk Pięknych.
Na stałe współpracuje z Galerią Art w Warszawie.
Kamion – rzeka, most, las, artyści, spotkanie, rozmowa, ciekawość, słońce, malarstwo,
konstrukcja, kompozycja, emocje, kolor, dyskusja, radość, wino, ognisko, taniec, zabawa, podróż,
wernisaż, rozmowa, sernik, spacer, zachód słońca, wschód słońca, brzeg rzeki, zmęczenie,
zachwyt, książka, malarstwo, sztuka, przyszłość, zbawienie.
***
Waldemar J. Marszałek
Urodzony w 1960 r. w Dobrzycy na Środkowym Pomorzu. Studia: Państwowa Wyższa Szkoła Sztuk
Plastycznych (obecnie Akademia Sztuk Pięknych) w Gdańsku na kierunku grafiki użytkowej. Dyplom
uzyskał w 1985 r. Po studiach rozpoczął pracę pedagogiczną na uczelni, najpierw, jako asystent,
obecnie profesor zwyczajny. W okresie studiów i przez wiele lat po ich ukończeniu uprawiał litografię
i zajmował się projektowaniem graficznym. Od 1994 r. uprawia przede wszystkim malarstwo i
rysunek.W roku 2004 rozpoczął prace nad cyklem prac w technice cyfrowej. Ma na swym koncie
przeszło sześćdziesiąt wystaw indywidualnych i udział w ponad trzystu ekspozycjach zbiorowych w
kraju i za granicą. Mieszka i pracuje w Gdańsku.
***
Alina Sibera
Studia w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych na Wydziale Grafiki w Katowicach. Dyplom w 1977 r.
Jest autorką wielu wystaw indywidualnych m.in.: BWA – Sieradz; Galeria Arkady – Wrocław; Galeria
Sztuki Współczesnej na Jatkach – Wrocław; Muzeum Ziemi Wieluńskiej – Wieluń; Galeria Beskidzka –
Szczyrk; Małopolskie BWA – Olkusz; Galeria w Centrum Olimpijskim – Warszawa; Galeria na Piętrze
ZPAP – Łódź; RTZ SZP Konduktorownia – Częstochowa; Galeria ZPAP – Katowice.
Brała udział w ponad 100 wystawach zbiorowych w kraju i za granicą m.in.: wystawy poplenerowe,
Biennale Pasteli; Triennale z Martwą Naturą; Europastel Alba (Włochy) i Petersburg; Magical dreams
– Szczyrk; Biennale Européenne des Blancs Manteaux – Paryż; Salon Paryski Art Capital (wyróżnienie
za obraz Śpiąca – 2025 r.).
***
Małgorzata Stępniak
Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom zrealizowała w pracowni malarstwa prof.
Włodzimierza Kunza w 1998 r. Uprawia malarstwo sztalugowe. Jest laureatką Nagrody Ministra
Kultury i Sztuki na IX Ogólnopolskim Przeglądzie Malarstwa Młodych w Legnicy w 1999 r. W 2002 r.
otrzymała Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Częstochowy, a w 2022 r. Nagrodę Miasta
Częstochowy w Dziedzinie Kultury. Brała udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i za
granicą oraz ponad czterdziestu wystawach indywidualnych. Współtworzy Galerię Konduktorownia,
jest członkiem Regionalnego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych w Częstochowie oraz kuratorem i
pomysłodawcą wszystkich edycji Ogólnopolskiej Wystawy Sztuki „8 KOBIET”. Jej prace znajdują się w
zbiorach muzealnych oraz w prywatnych kolekcjach w kraju i za granicą. Mieszka i tworzy w
Częstochowie.
***
Monika Ślósarczyk
Urodzona w 1971 roku w Bielsku-Białej, ukończyła Liceum Ogólnokształcące w Wiśle. Absolwentka
Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom w pracowni malarstwa sztalugowego prof. Jana
Szancenbacha, z aneksem w pracowni książki i typografii prof. Romana Banaszewskiego w roku 1996.
Poza malarstwem sztalugowym zajmuje się wystrojem i dekoracją wnętrz wraz z realizacją w
sklepach, restauracjach, domach prywatnych. Ponadto poświęca się tematycznemu dziennikarstwu,
organizacji akcji ulicznych i heppeningów. Była uczestnikiem około dwustu wystaw indywidualnych i
zbiorowych.
| 3,2 MB |